THE SUNDAY TIMES
Best Art Books of 2020

Câu chuyện nghệ thuật đương đại · Tony Godfrey

“Thế này mà cũng là nghệ thuật à?”

Một câu hỏi tốt để bắt đầu.

Vì sao một chiếc bồn tiểu, một căn phòng trống hay một màn trình diễn kéo dài nhiều giờ lại có thể trở thành tác phẩm?

Trong Câu chuyện nghệ thuật đương đại, Tony Godfrey lần theo những câu hỏi ấy qua hơn sáu mươi năm nghệ thuật, từ Pop Art, nghệ thuật ý niệm và trình diễn đến biennale, thị trường và những trung tâm ngoài phương Tây.

Giá bìa 575.000đ
Giá Nhã Nam 460.000đ
Ưu đãi Giảm 20%
Bìa sách Câu chuyện nghệ thuật đương đại bản tiếng Việt
Câu chuyện nghệ thuật đương đại - Tony Godfrey, bản tiếng Việt do Trần Phương Thúy dịch.

Điểm bắt đầu

Không hiểu ngay cũng là một cách bắt đầu

Nghệ thuật từ sau thập niên 1960 đã đi rất xa khỏi tranh treo tường và tượng đặt trên bệ. Tác phẩm có thể là đồ vật, hành động, video, không gian hay một ý tưởng.

Tony Godfrey bắt đầu từ những chỗ khiến người xem bối rối: Vì sao đây là nghệ thuật? Ai quyết định điều đó? Giá trị tác phẩm nằm ở đâu? Thị trường có vai trò gì?

Cuốn sách cung cấp lịch sử và bối cảnh để những câu hỏi ấy bớt mơ hồ. Bạn có thể đọc từ trang đầu dù chưa từng học mỹ thuật.

Trong cuốn sách

60 năm nghệ thuật đương đại, câu chuyện liền mạch

Từ những chiếc hộp Brillo của Andy Warhol đến Marina Abramović, từ gallery và bảo tàng đến biennale và phòng đấu giá, Godfrey theo sát những thay đổi trong cách nghệ sĩ làm việc và công chúng xem nghệ thuật.

Vì sao ý tưởng đôi khi quan trọng hơn kỹ thuật? Cơ thể và không gian trở thành chất liệu từ lúc nào? Thị trường tác động đến cách nhìn một tác phẩm ra sao? Những câu hỏi nối các chương sách, đưa người đọc ra ngoài vài thủ đô quen thuộc của phương Tây.

Đọc cuốn sách, bạn sẽ có một khung để:

  • Nhận ra các chuyển động từ Pop Art, Minimalism, Conceptual Art đến installation, performance và video.
  • Hiểu vai trò của bảo tàng, curator, biennale và thị trường.
  • Đặt tác phẩm vào bối cảnh xã hội, chính trị và văn hóa.
  • Đi triển lãm với nhiều câu hỏi hơn, bớt cảm giác “mình chẳng hiểu gì”.

Xem trước

Mở sách, xem vài trang

Tự nhìn, tự hỏi

Bạn chưa chắc sẽ thích quả chuối dán trên tường. Và không sao cả.

Cuốn sách giúp bạn hiểu vì sao nó xuất hiện ở đó, vì sao người ta tranh luận về nó và vì sao cuộc tranh luận ấy cũng là một phần của nghệ thuật.

Đọc Godfrey để có đủ bối cảnh và ngôn ngữ để tự hình thành ý kiến. Bạn vẫn có thể thấy một tác phẩm vô lý — và nói rõ vì sao.

“Bạn có thể bất đồng ý kiến với tôi, nhưng điều đó thật tuyệt vời! Điều đó có nghĩa là chúng ta đang có một cuộc tranh luận. Và nghệ thuật đương đại chính là về sự tranh luận.”

Tony Godfrey

Độc giả

Cuốn sách hợp với bạn nếu…

Bạn đi triển lãm nhưng chưa biết bắt đầu nhìn từ đâu.

Godfrey cung cấp bối cảnh để bạn hiểu tác phẩm đang đối thoại với điều gì, thay vì chỉ đứng trước nó và chờ một cảm giác “hiểu”.

Bạn học hoặc làm trong ngành sáng tạo.

Một nền tảng cho người làm thiết kế, kiến trúc, mỹ thuật, truyền thông: nói chính xác hơn về hình ảnh, ý tưởng, không gian, công chúng và thiết chế nghệ thuật. Các ví dụ trong sách cho bạn những điểm tựa cụ thể khi học và làm việc.

Bạn đã đọc lịch sử nghệ thuật cổ điển và muốn đi tiếp.

Sau những kiệt tác trong Gombrich, Godfrey tiếp tục từ thập niên 1960, khi khái niệm “nghệ thuật” bắt đầu trở nên khó nắm bắt hơn.

Tác giả

Tony Godfrey

Chân dung Tony Godfrey, tác giả Câu chuyện nghệ thuật đương đại
Tony Godfrey

Tony Godfrey là nhà phê bình và giám tuyển, từng là Giám đốc chương trình Thạc sĩ Nghệ thuật Đương đại tại Sotheby’s Institute of Art London. Ông viết cho Art in America, The Burlington Magazine cùng nhiều catalogue triển lãm quốc tế.

Godfrey hiện sống tại Manila, làm giám tuyển độc lập và ghi lại những cuộc đối thoại với nghệ sĩ Đông Nam Á trên arttalksea.com.

The Washington Post đánh giá cao lối viết dễ tiếp cận, ít thuật ngữ hàn lâm và cái nhìn toàn cảnh về nghệ sĩ khắp thế giới của Godfrey.

Bản tiếng Việt do Trần Phương Thúy dịch.

Talk · Ra mắt sách

Thưởng thức nghệ thuật đương đại: Có cần phải hiểu?

Nhân dịp ra mắt Câu chuyện nghệ thuật đương đại của Tony Godfrey

Nhã Nam mời bạn cùng nhìn lại những biến chuyển của nghệ thuật đương đại, bàn về giá trị tác phẩm và vai trò của người xem. Từ góc nhìn sáng tác, giám tuyển và nghiên cứu, buổi trò chuyện gợi mở cách tiếp cận những tác phẩm khiến ta bối rối.

  • Nghệ thuật đã mở rộng giới hạn ra sao trong sáu thập niên qua?
  • Ý tưởng, hình thức và kỹ thuật góp phần tạo nên tác phẩm thế nào?
  • Người xem có thể bắt đầu từ đâu khi chưa hiểu một tác phẩm?

Cùng trò chuyện với

Nghệ sĩ, giám tuyển Nguyễn Thế Sơn

Diễn giả · Nghệ sĩ, giám tuyển

Nguyễn Thế Sơn

Giảng viên Trường Khoa học liên ngành và Nghệ thuật, ĐHQGHN. Thực hành sáng tác gắn với đô thị, ký ức và kiến trúc.

TS. Phạm Minh Quân

Diễn giả · Nhà nghiên cứu, dịch giả

TS. Phạm Minh Quân

Giảng viên Trường Khoa học liên ngành và Nghệ thuật, ĐHQGHN. Chia sẻ góc nhìn về lịch sử và tư tưởng nghệ thuật.

Nhà văn Hiền Trang

Điều phối · Nhà văn

Hiền Trang

Viết truyện ngắn, tiểu thuyết và tiểu luận. Âm nhạc, hội họa thường xuất hiện trong sáng tác của cô.

Ảnh: Harper’s Bazaar Việt Nam · Văn Sử Địa · Nhã Nam

Mở cuốn sách

Bắt đầu từ câu hỏi của chính bạn

Bạn không cần biết tên mọi nghệ sĩ hay thuộc mọi trào lưu trước khi mở sách. Chỉ cần còn tò mò trước những tác phẩm khiến mình dừng lại, thích thú hoặc bực mình.

Câu chuyện nghệ thuật đương đại sẽ giúp bạn đi xa hơn từ điểm đó.

Bìa cứng · 456 trang
Khổ 17 × 25 cm

Giá Nhã Nam 460.000đ Mua sách Mua trên Shopee Xem ruột sách

FAQ

Trước khi mở sách

Có cần đọc Gombrich trước không?

Bạn có thể đọc Godfrey độc lập. Sách tập trung vào nghệ thuật từ sau thập niên 1960.

Sách có nhiều hình ảnh không?

Các tác phẩm được minh họa bên cạnh phần bình luận. Xem mục ruột sách để hình dung cách trình bày.

Đây có phải sách chỉ để xem tranh?

Phần chữ kể lịch sử, phân tích tác phẩm và các cuộc tranh luận. Hình ảnh đi cùng câu chuyện để bạn vừa xem vừa đọc.

Mua sách Xem ruột sách